一个女性40年的情与爱，被一枝细腻而绚烂的笔写得哀婉动听，跌宕起伏。依据作家王安忆同名长篇小说改编的舞台剧《长恨歌》，初次以上海话扮演的方式呈现在舞台上。

  2023年12月23日—2024年1月7日，该剧作为上海话剧艺术中心·人文之光扮演季剧目，在上海话剧艺术中心·艺术剧院扮演。一幅上世纪四十年代到八十年代上海的习俗画卷在舞台上缓缓打开，跨过三个年代，命运多舛的“上海小姐”王琦瑶的终身展示在观众面前，27万字小说的精华浓缩在了剧场里的三个半小时。

  本轮扮演，艺人们全程以地道的上海话对白，将王安忆笔下一个个小人物鲜活展示，这也是自《长恨歌》被搬上舞台以来初次以上海话扮演。导演周小倩表明：“小说《长恨歌》曾获过茅盾文学奖，不仅仅阐明它文字的美丽，重点是它的内在很有力气。这一次，咱们在上海做一个用上海话演绎的舞台剧，期望更多的人走进剧场，感触上海话版《长恨歌》的魅力。”

  此次《长恨歌》的舞美规划徐肖寰，在上海长大，对上海胡同有很深的爱情，在规划中诠释出了他对这部经典作品的了解。舞台上方波浪形的房顶，多媒体投射出的山君窗，极具上海特征。大片斑斓的墙面，合作灯光和多媒体的运用，以及音乐的烘托，更凸显了剧里面的人物悲惨的底色。台上设置的三个转台恰似挂钟的齿轮，标志着时刻的消逝，增强了舞台的流动性。核桃木欧式家具、煤球炉、缝纫机、热水瓶等大大小小的道具年代感十足。剧中的服装皆为艺人度身定制，展示了从上世纪四五十年代到八十年上海人的服饰特征。三个半小时里，观众彻底沉浸在王琦瑶的故事中，络绎于老上海的三个年代，似乎回到了旧韶光里，感触了一场年代洪流下小人物的悲惨剧。

  由上海话剧艺术中心制造出品的舞台剧《长恨歌》首轮扮演于2003年一经推出，便引起轰动，尔后每一轮扮演都是一票难求。首轮扮演至今二十年，每一轮扮演除了不断打磨剧本，在舞美规划、音乐、服装等各方面也在不断测验调整、寻求新的打破。

  本年，《长恨歌》启用全新剧本，并初次以上海话扮演的方式呈现在舞台上。用上海话演绎上海的故事，把《长恨歌》这部经典小说经过舞台剧的方式展示给更多观众，把故事中的精力内核传递出来是主创们所寻求的。一起，上海话剧艺术中心也期望能够经过艺人们的生动演绎，传达规范的上海话，传承地道的上海地域文明，也呼吁更多人注重传承和维护上海线:00下午场，12月24日/1月1日加演19:30晚场，12月30日加演14:00下午场）

  一名16岁男孩从拉斯维加斯的云霄酒店一跃而下，作家约翰为这起自杀新闻事情写了一篇文采斐然的文章，杂志社修改艾米丽派吉姆对约翰的这篇文章进行实际核对。吉姆发现文章中存在多处与实际不符的信息，实际核对员吉姆着重“实际”的重要性，约翰则着重自己的文章对错虚拟的“调查文章”，杂志社修改艾米丽凭自己的工作操行对文章也有自己个人的认知和判别，三个人物站在各自态度打开了一场剧烈的争辩。间隔交稿的时刻也渐渐变得近，这篇文章最终将何去何从？

  《实际的有效期》改编自2012年同名写实书本，原著作者为约翰·达加塔、吉姆·芬格，杰里米·卡雷肯、大卫·默雷尔和戈登·法雷尔将其改编为线年在百老汇扮演。作为上话版《实际的有效期》的导演，谢帅表明：“这个剧本十分厚实风趣，人物很明显。我第一次读完剧本，就彻底被人物在各自态度的这种争辩讨论所招引了，这是那种能以小见大的剧本，能捉住你，让你不断考虑。每读一遍剧本，每一次和艺人讨论进程中，我的态度都可能会产生歪斜，乃至是读同一遍的时分的不同阶段，态度都是在改变的。咱们对日子的了解决议了咱们能看到的内容是什么。感觉艺人在各自态度上，在压服对方的进程，就像是一种戏中戏，这种感觉很有意思。”

  舞美规划师沈力也被该剧的“社会实际意义和价值”所感动。在他看来，剧本中关于新闻实在性的报道和争议，延展到现在的自媒体范畴就更需求咱们来重视。“人们介意的是什么？到底是实在的实际，仍是‘我想听到的实在’？这可能会成为人类永久的论题，永久你真我假，永久滔滔不绝地争论喧嚷下去……剧本中的这个小故事恰恰提醒了一个巨大的问题，而这真的有很大的可能是永久也没有定论的论题。剧本看似喜剧般的对白台词，却字字句句发人深思。”

  《实际的有效期》采用了以黑色为主的舞台呈现。全体空间看似一个规则的空间，但跟从剧情能够每时每刻变换为办公室、家，营建出了一个多元的扮演空间。三位艺人尽管身处黑色的扮演空间，但置身于奇妙的舞台规划之中，愈加凸显了艺人的扮演以及戏曲抵触。舞台中心区域的家具摆设坚持了实际的日子感，而周围百叶窗围住的空间被黑色吞噬。家具、小道具、灯具、满地的“黑色摆设”等亦是精心规划。灯光和多媒体元素结合布景，相得益彰，谨慎而不张扬地当令适量交融呈现和消失，坚持了全体戏曲的完整性。抑制的多媒体在最终的呈现举重若轻地将故事的戏曲张力放到最大，落暗地余音绕梁，让人耐人寻味。在整个黑色中进行的故事，表现出了这部朴实小剧场话剧的共同质感。